首页 >> 展览 >>展览 >> “澹雲自薦”吴东洲作品展
详细内容

“澹雲自薦”吴东洲作品展

展览时间:2017-05-30 - 2017-06-30

开幕时间:2017-05-30 14:00

展览城市:浙江 - 嘉兴

展览地点:787艺廊

策 展 人:周剑明

主办单位:嘉興市秀州區美術家协會

承办单位:787藝廊

参展人员:吴东洲

A58248F9-51EA-45A0-9B36-C29A05AEA5CD.png

展览介绍

行走在艺术探索之途——读吴东洲山水画有感
刘一丁  
子曰:“智者乐水,仁者乐山。”中国之水墨画,山水特别引人入胜。

吴东洲这位年轻画家,主攻山水。这几年,成就不小,值得关注。

中国山水画历史悠久,理论颇丰,对于吴东洲而言,一切尚为起步,首先从技法开端。师古人,习大家,他的路子正确,走起来挺顺。于是,观其画作,极见古意,用笔用墨诚实不虚,一笔一划韵味十足;崇山峻岭丛丛叠叠,远近高低错落有致,展现出“宋人丘壑,元人笔墨”,可圈可点。

赏析吴东洲的山水,多是江南旧识,此间各种皴法与湖光山色相得益彰,自然妥帖,赏心悦目。元代之文人张雨在赞颂山水大家黄公望作品时云:峰峦浑厚,草木华滋。如今,我们从吴东洲的笔墨里多少亦能享受点滴。可见经典理论、经典作品对他技法的影响,以及他对经典理论、经典作品的消化吸收。

中国水墨画是中国传统文化的一支奇葩,世界独一无二。其中道理包罗万象,深奥无穷,值得终身研习,逐渐开悟。对于技法的实践往往还只是万里之行的一小步。古人有云:读万卷书,行万里路。我们姑且先做字面上的肤浅解读,那便是走出去,进到自然界中去,靠自己的眼睛观察客观世界。令人欣慰的是,吴东洲已经并且正在践行着这一基础的理念。他经常主动出行,于河山之间细细考量,留下实地写生的记录,完成笔墨与大自然的最直接交流。这为自己随心所欲地创作造型打下了扎实的功底。源于自然,而又高于自然,他将自然山水升华,形成为艺术山水。当我们打开吴东洲的作品集,阅读他山水画作的时候,可以明显地感受到他从自然界带来的缕缕山风和水气。

但是,就连吴东洲自己也明白:仅仅单纯地描绘山水是不够的。他必须赋予山水以思想,用笔墨个性表现自己的内心世界。事实上,吴东洲正在为此而不懈努力。大自然中的阴阳、虚实、疏密、聚散,与人类社会的灵魂冲突和统一必定是有机的联系的,要去探索,试图找到答案。这个深远的项目,其实也是所有的中国水墨画家共同的课题。吴东洲还很年轻,他在这条万里探索之路上,有许多的坎儿要过。

目前,吴东洲很勤奋,也很快乐。他自己读书学习,并且教书育人,充分地消费着青春的光阴,踏踏实实做好一个人。当然,他同时还在认认真真地绘制着自己的纸本山水画作和心灵山水之作。

(本文作者系浙江日报报业集团高级记者、《美术报》执行总经理、著名美术评论家。)



积墨法源于董、巨及二米,二米的“点滴云烟”以干墨积染,尤其是在纸本上会有许多滋润处。因而追本溯源对江南画格的画家来说从祖述上发掘出王维、董、巨、二米是最合适的本源。东洲所吸纳的养分正是江南画格的山水画。从他的《雨后空林》、《青山有于约》、《暖日晴风》等一系列作品中,皆可见江南的湿润使他的笔墨滋润在纸本之中。并在山水云烟中体会着平静淡远、精神自足的人生。东洲的作品,呈现了他所处认知阶段与追求,他让阅读他画的人领略了他的山水世界。

本文作者系中国美术学院副教授
中国美术学院中国画系基础部主任陈 磊


东洲学弟执着于绘画有好多年了,虽然年岁尚称少年。少年便容易生出许多梦来,这许许多多的梦交织在一起,理也理不清,这便是东洲学弟在画画这条路上淌过的一条条梦的河。
彩虹时显,阴霾 时障,一个爱学习,爱思考的年轻人所经历的痛苦和快乐,是以汇集成涓涓溪流,沿着跌宕起伏的山崖,勇往直前,在这过程中所滋养的或是鲜花或是荆棘,或是悬崖,或是平川。欢喜和忧愁的体验在东洲的身体成长和绘画理解上相互交融,相互印证。这是一种没有结果的寻觅,只有开始,没有终止。

著名画家金心明


东洲在心明兄的指导下,深知传统中国画的魅力所在。除了书法上训练之外,亦拓展到诗文的修养上。东洲近期不时用短信发给我一些拟古的诗词,多少有了那么点意味。山水画是最讲究意境美的,而意境美则体现在诗意的山水空间里。

浙江省美术家协会副秘书长,著名画家李云雷


×